争议似乎总是伴随着著名设计大师原研哉。

近日，原研哉为冲绳石垣岛的八重泉酒造古酒品牌“ZAKIMI”设计的新形象，又因为其“书法”设计而被众多网友质疑。

“ZAKIMI”推出了三款酒，“ゆく”、“颜”和“台風”系列，原研哉邀请了新锐书法家Kazuki Kamamura（镰村一树）合作，为这个系列的酒设计了书法风格浓郁的新包装。

因为“ZAKIMI”推出的“ゆく”、“顔”、“台風”三个系列与传统的泡盛制作技术有所区别，以八泉所在的石垣岛的气候为宣传主题，因此，三款酒产品外观采用统一的瓶型设计，以白底黑字的组合标签，让白底搭配上有几分不羁色彩的字体，体现自然的洒脱和随意。

比如，书法体的“颜”字，看起来就是极为简单和随意；而“ゆく”的字体设计，更是简化到几乎就剩下一笔；而“台風”系列的设计则充满了看似杂乱的笔触，体现出台风狂暴而杂乱的能量。

不过，这种个性的“书法”也引发了很多网友争议，有人甚至怀疑“这书法怕是吹着台风写的”。但对原研哉的设计而言，被质疑、引发争议才是常态，不被质疑才是不常见的。例如，上次原研哉为小米设计的新LOGO，亮相之后就被很多网友评价为“就这”、“跟没设计一样”。

因作品而饱受争议的原研哉

去年3月30日，雷军在小米春季新品发布会上公布了小米新LOGO。为了这个新LOGO，雷军在三年前就与原研哉签下了合约，并为之支付了200万元的设计费。

而这个LOGO据说也是大有来头，蕴含着深刻的数学、东方哲学和生命之美。

比如，这个LOGO的边缘看起来像圆边，但其实用的不是圆角而是超椭圆(superellipse)，也称为拉梅曲线(Lamé curve)，由法国数学家加布里埃尔•拉梅(Gabriel Lamé)发明。超椭圆必须使用数学软件来进行绘图，Ai这种平面设计软件是无法实现的。

而且，对于新Logo的圆边，设计师原研哉还给出了“生命感”的解释：

“人类与科技是不断接近的。从这种观点出发，我提出了‘Alive’的设计概念。所以这次设计不仅是针对形状，更是针对内在精神。可以说这是由‘Alive’概念推导出的理想原型……新Logo的灵感来源于一个数学公式：|x|^n+|y|^n=c。将变量N的不同值代入公式，就会呈现出不同弧度的圆角矩形，在几何学里也被称作超椭圆。经过对比，最终选择了N=3的形状作为小米新LOGO。”

这些解释看起来高大上，但并不能阻止小米新LOGO在舆论上炸锅。在网民视角看来，这次换标就只是把原本包裹“mi”字母的橙色方块替换成了圆角矩形而已。微博上边充斥着质疑的声音，很多人都觉得雷军和小米“被骗”了：

“我变了，但没完全变。”

“4个角花了200万，一个角50万。其实给我5千就能干，下次雷总可以考虑下我。”

“三分靠设计，七分靠解释，九十九分靠吹。”

“设计5分钟，想怎么写文案忽悠雷军花了3年。”

如果说中国人质疑原研哉还有“国别不同，审美不同”的问题，那原研哉在日本的设计也屡受质疑就说明，大师目前的作品也不是在哪里都被认可的。

比如，大约半年前，原研哉为“北欧生活工具商店”KURASHICOM设计的全新品牌视觉识别系统，也被很多日本网友评价为“就这？”。

KURASHICOM主打的是生活方式，而原本的LOGO是几何护卫盾牌，整体给人力量感和杀毒软件既视感，因此，品牌方希望强化生活感。然后，就有了这个看起来像是盛满了墨水的杯子，灵感可能来自大师早餐喝牛奶的一瞬间。而在大师的文案中，这个杯子还能让你脑子更灵活，就像官宣的那样，“只要你设计的物品可以盛水就可称为杯子，这样你的思维才会更加活跃”。

而在去年早些时候，原研哉还曾为日本本地品牌 Yamato Transportation（日本大和运输公司）重新设计的LOGO，也被很多人吐槽。

大和运输成立于1919年，总部设在东京银座，是日本最大的上门送货服务公司。

按照官方解释，全新的大和运输的品牌商标继承了创始人小仓康三设计的LOGO,黄色椭圆的外框和一只黑猫叼着小猫的基础形态，并从细节上进行了优化设计，将行走中的猫改编成静态的猫，同时将小猫的双腿进行了处理，除此之外大小猫的头部也进行细节处理，全新LOGO更加形象生动化了。

不过，在很多网民看来，原研哉设计的新LOGO “不就少了两条腿？”，反倒失去了原来猫咪的动感。

品牌为何热衷找原研哉？

设计本来就众口难调，品牌为何热衷找原研哉？

答案或许可以从原研哉自己的一本书《设计中的设计》中找到。

原研哉在这本书中提出了Exformation的设计理念。Exformation是同information对应的词，原意是隐含信息。如果将information描述成获取信息的过程，那么Exformation就是在获取信息之后，通过深究我们熟知的事物和资讯“将已知转为未知”的过程，即他所谓的“弄懂我们知道的有多么少”。

因此，Exformation设计理念可以简单地总结为，就是通过设计启发人们去理解更多隐含信息。

比如我们熟知的杯子。我们大概能明白一个杯子是什么，但当你开始尝试去设计一个杯子时，你会发现过去你对杯子的认知少了一点确信，你开始分不清楚杯子和碟子之间的差别究竟在哪里，此时你对杯子的已知变成了未知，你就开启了对杯子的思考，从而多了一层对杯子的理解。

这也是在上文的KURASHICOM品牌形象设计中，为什么写“只要你设计的物品可以盛水就可称为杯子，这样你的思维才会更加活跃”的原因。

原研哉希望设计可以启发人们理解更多隐含信息，品牌们找原研哉设计何尝没有更多Exformation！

就拿小米找原研哉设计新LOGO来说，无论是超椭圆的数学模型还是生命感的哲学解释，对小米而言真的有那么重要吗？最终的呈现结果不都是一个看起来圆边的LOGO吗？

这里边，最重要的Exformation反而不是LOGO本身，而是原研哉这几个字，原研哉的代表的档次、原研哉对设计赋予的理念解读、原研哉自身的故事、原研哉带来的话题争议和流量。

一个显而易见的对比就是，此前“华米OV”里的另外三家也都换过LOGO，但连一点水花都没响起，只有去年小米还新LOGO引发了铺天盖地的讨论。短短四五天时间，微博相关话题阅读加起来近3亿。

当然，这里边有小米主动营销的功劳，但不可否认的是，如果不是原研哉这个设计师圈的“顶流”，相关话题要达到同样的热度无疑要困难许多。对品牌而言，有争议的原研哉并不可怕，可怕的是没有争议的原研哉。