作者：晓艳

编辑：努尔哈哈赤

来源：雷报

过年期间，《一人之下》的首部网络剧场版动画《一人之下·锈铁重现》在网播平台上线。就在不久之前，2023年年底，“画江湖”系列网络电影《画江湖之天罡》也终于和粉丝见面，引发不少国漫群体的关注。时间再往前，2023年1月，在平台用户间颇受欢迎的国漫IP“西行纪”也迎来其第三部网络电影的播出。

可见，动画市场上一直有剧场版动画的供应，并且随着2024的开年，又迎来一波新的受众关注潮，也让行业不得不对这种形式的产品投去更多注意。

国漫纷纷下场做剧场版，对此进行巨大投入，平台下场鼎力支持、营销环节花样频出，依托这种形式，动画IP们找到新的破局和盈利模式了吗？剧场版动画的价值又有多大？

谁在做剧场版动画？

粗略统计，2020-2024，以平台来看，其实市场上的剧场版动画层出不穷，这里指的是网播形式的国产动画。基本每年都会有这种相比动画剧集时间更长及故事相对独立的形式作品和观众见面，但总体体量不算特别大。

较近一段时期，能够看到部分剧场版动画扎堆上新。国漫“剧场化”的特征非常显著。

下面这些作品，是国漫剧场化的部分案例，能够看到大部分项目都是源自较为知名、有市场认知度的IP。少有受众不足的动漫IP开发剧场版。

除了上面这些未在院线上映的剧场版动画，其实说白了，剧场版可以说是动画电影，但项目本身往往有网络或tv动画在先。

于是还可以看到像是国产原创IP“罗小黑”在于2011年上线动画剧集后，2019年又转战大电影，登陆了院线；还比如网络动画鼻祖《十万个冷笑话》，也是在动画剧集成功后，又推出了院线电影作品，同时在当时斩获了不俗票房。

前面提到的《画江湖》系列，也曾在2018年推出院线动画电影，《秦时明月》《全职高手》等IP也无一不是在动画剧集的基础之上推出面向影院的“剧场版”。

因此，国漫做剧场版并非新鲜事，即使是在各方面要求都更“强硬”的院线发行渠道上，也早已有不少尝试的先例。从小荧幕到大荧幕，国漫并未停止这种商业化和企图破局的探索。

从平台来看，腾讯在剧场版方面的投入非常显眼，近年市场上的大部分剧场版作品，基本都出自腾讯，除了具备一定规模，可以看到其很早就有剧场版的意识。例如《西行纪》动画自2020年以来，基本一年一部剧场版，可见其对部分旗下IP的长作品或外传动画的规划秉持着长期主义，投入充满了决心。像是平台爱奇艺也有发布原创番外动画网络电影。

而其他平台虽然未钟情于剧场版，但以动画时长来论，大家在年番上的投入依旧白热化，除了腾讯，B站的《凡人修仙传》还在持续更新，爱奇艺也有《大主宰》等爆款长篇动画，《剑域风云》《冰火魔厨》《独步万古》《仙武传》，优酷动漫的不少国产动画体量也非常长，对于平台用户做到“持续性陪伴”。只不过要腾出精力和投入做剧场版，大家基本都显得有些“力不从心”。

而从做剧场版的动画作品本身来说，大部分为有粉丝基础的作品，即使在剧场版动画未上映或播出之前，其在国漫市场依旧有着举足轻重的影响力，因此能够保证产出的新作有人看。

一部剧场版上千万投入，收入到底如何？

之所以并非所有动画人手一部剧场版，即使是一些已经有一定知名度和影响力的项目。核心原因还是在于成本。

从时长来看，剧场版动画动辄一个多小时，《一人之下·锈铁重现》的篇幅为一小时十分钟，《西行纪》三部动画电影都在一小时十几分和零几分左右，《斗罗大陆》剧场版的时间为九十分钟，《画江湖之天罡》和《枕刀歌之尘世行》的时长稍长，达一小时四十分钟。

以二十分钟计，这样的时间长度最长可以囊括五集的剧集动画，基本上相当于一季番剧的一半，这也是为什么剧场版的投资会很高。而更重要的在于，剧场版相比动画剧集往往是相对独立的故事，这意味着在制作上背后团队需要下许多新的功夫。重新创立一个新的剧本、进行新的项目制作团队的搭建，进行非连载剧集而是一个一个多小时不停歇的完整故事的打造，再加上电影的整体表现往往需要比动画剧集更加精细或完善，因此这使得其不得不对应不菲的投入。

在《画江湖之天罡》的超前点映礼上，动画的制作团队成员就提到，对于IP的首部网络电影来说，“没有时间、预算、足够的条件去支撑我们”，其还提到诸如即使是核心人物袁天罡和李淳风的互动，动画组也不得不进行了很多删减，仅留最能让剧情连贯讲下去的部分。整部影片充满了遗憾。据了解，这部剧场版动画，制作成本超过了八位数。

但另一方面，也正是剧场版动画这种形式，能够让动画项目有机会获得更多维的收入。

其中最直接的便是付费，《一人之下·锈铁重现》目前腾讯平台显示VIP用户12元可购入影片，非VIP用户购买单部影片的价格为24元，同时，检票后的观看时效为7天。如果不购买，观众只能观看影片的前6分钟。

在此之前，《一人之下·锈铁重现》还有售价更便宜的早鸟特惠票，限时75折。

其实这样来看，和院线影片的销售模式没有本质区别，另外从消费者的反应来看，剧场版网络动画已经跑通了靠“卖票”赚钱这条路。

《一人之下》剧场版的“门票”售卖

另一方面，剧场版新作也能够带动周边的销售，同时连带着授权、商业合作方面产生新成绩，例如在《画江湖之天罡》热播期间，IP和东来也的联名手机壳，以及官方授权的棉花娃娃接连上线，网络电影衍生的流麻、镭射票、吧唧、收藏卡、立牌等主题轻周边，以及售价相对更高的雕像级手办也陆续上新。还有电影周边的众筹活动相继开启，涉及造点新货、B站会员购、摩点等各大平台。

除了IP团队对周边收益的强势挖掘，提前规划，《画江湖》剧场版动画也的的确确在这方面迎来一波颇为出色的营收。

《画江湖之天罡》的一款主角手办在全网的预售量突破了2万体，该产品的定金为70元，尾款为329元，按照全款收入来计算，该款产品的总体收入超过了798万元，近千万。而在票房收入层面，《画江湖之天罡》的总票房目前突破6000万。加上一些其他周边产品或授权等收入，《画江湖》的这部网播剧场版动画带动的总体收入还是非常可观。但我们也看到若森公司陷入不少经济纠纷，去年若森相关公司和北京海纳百泉投资基金管理有限公司的合同纠纷案件（此前有关动画的收益权部分转让）进入了终本程序，简单来说就是被执行人没有可供处置的财产，待发现财产后继续恢复执行。

在2023年2月若森数字和新疆若森影视文化被执行4372.67万元以后，到去年年底，两家公司还有超过4369.8万的金额未履行，此前公司法定代表人还被限制高消费。因此这次的剧场版由若森和腾讯联合出品，超6000万元的票房，不知道会给其分多少，足不足够“还债”。

制作组成员还透露，“《天罡》只是系列人物电影的第一部，后面会有节奏、系列地去出大家想看到的角色的电影。”官微也表示下一部电影已经开启创作。至于院线电影，或许也只是时间问题。

总之，目前国产动画剧场版主要就是靠票房、周边、授权，抑或商业合作等形式取得收入，票房目前还是总体收入的大头。周边层面也隐藏不少机会，但需要IP版权方细致规划，真正摸清受众和消费者的喜爱偏好，提前布局。对于视频平台来说，当作品的影响力足够大，受众的付费意愿足够强，也有机会带来一波会员营收。这也是为什么腾讯要一直做《斗罗大陆》，其能够稳固一部分国漫观众续费腾讯视频会员，通过动画带来许多附加价值。但这部分的收入情况，我们无法看到。

国漫做剧场版，其实还有很长的路要走

虽然剧场版动画能有其确切的营收渠道和模式，但对于国产动画来说，真正还有很长的路要走。

一方面，虽然平台等砸了钱，但若是和海外较为优秀的剧场版动画作品相比，这些国内剧场版动画大部分都没有激起太大的水花，影响程度有限。

其实核心原因还是在于作品质量，像是《一人之下·锈铁重现》，虽然能够看出平台的投入力度和所花心血，但作品获得的口碑却并不令人满意，相反来自粉丝的争议和批评非常多。目前该部作品的豆瓣评分7.3，对于国漫顶流来说，仅由6000多人评出，这部剧场版动画的评分远低于动画剧集的第一、二、四季。

可以说，《一人之下》的剧场版动画不仅没有守住系列动画的口碑，反而有招黑的风险。有粉丝更是直言不讳,“大过年的就被骗了12块钱......”并劝诫大家不要购买影片。

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另一方面，收入如何覆盖成本其实也是个巨大的问题，虽然《画江湖之天罡》的表现可圈可点，但不少剧场版动画的收入相比成本，应该是微乎其微，在票房、周边、授权等各方面都难以产生明显效果，因此投入这么高，但极容易成为亏本的买卖。

这在于IP粉丝群体是否庞大，另一方面，最重要的还是作品本身的质量，品质不过关，即使是粉丝也很难买单，同时品质欠佳，要想吸引更多非粉群体也要打上一个大大的疑问句。里面守不住，外面进不来，作品终究还是停留在原地，甚至有退步的风险。

因此，国漫做剧场版要想真正实现突破，品质上还需要多下功夫，另外，对于剧场版动画来说，IP先立住了，剧场版作品才有真正腾飞的可能，如果前面的作品都还没做好，就要使劲鼓捣剧场版，结果大概率是得不偿失。

图截自豆瓣

目前，动画市场中也有越来越多项目开始瞄准院线，在当下国产动画电影市场逐渐稳定，同时不乏突破的环境下，期待能真正走出小荧幕，取得优秀的院线成绩。

纵观全球市场，日本的大量知名IP作品每年都在产出剧场版动画，在全球范围强势收割票房，同时带动IP新一轮热度，衍生、授权、合作等商业收入可谓真正出彩。譬如最近，运动题材动画《排球少年》在日本迎来剧场版的上映，引发广泛关注和讨论，目前该片在中国香港和台湾地区也已经定档，内地的不少粉丝也颇为期盼。去年，知名动画剧集《灌篮高手》的剧场版动画仅在中国地区就收获了近7亿票房，连带周边也爆卖，IP情怀又被带动。可以说真正在海外市场形成了收入的规模效应。

对于国漫剧场版来说，或许有一天其也能广泛地赢得全世界范围内的观众的青睐，使受众愿意为作品和IP付费，与人物和故事深度共情。

另外，剧场版动画对于IP和动画剧集来说，网播形式的模式也能够为项目走向大荧幕进行有效的试水，以此来做效率性的准备，不断完善自身。

总的来说，对于部分作品和IP来说，剧场版有其开发的必要性，同时拥有着广泛的商业价值，其表现非常值得期待。但对国产动画来说，就已出的剧场版作品而言，虽有小“爆款”，但目前的形势还不是非常明朗，仍需从业者深耕行业，努力锻造精品，同时在已有和更多的收入模式上进行尝试试探。

期待有一天国产动画能够真正拨开迷雾，和海外剧场版动画进行有效较量，传播具备中国特色的文化和故事。