游戏和玩家是怎样一种关系？

放在几年前，这或许是明知故问。游戏，与玩家理所当然分属施受双方。游戏提供娱乐，玩家消费娱乐，双方以“娱乐”为核心而相聚，这早被归入常识之列。

但如今，事情正在起变化。在游戏已成时代娱乐的今天，前所未有的庞大玩家群体，不仅为游戏带来了前所未有的机遇，更带来了前所未有的挑战。面对亟待被看见、被发掘的广阔需求，亟需被照顾、被满足的细分体验，为“娱乐”而生的游戏，是否还能在迈入大众和日常范畴后，仅仅停留在“消遣”层面？

答案显然是否定的。日常化从不意味着抱令守律。责任之外，游戏所能承载的，也理应比一衣一钵更广更深。由是，近年来，行业纷纷试水“联动”，以求夯实产品内容，加重品牌砝码，提升游戏之于玩家的影响力。

但《王者荣耀》告诉你，这还远远不够。这个行业优等生，用六年时间，上出了三堂公开示范课：藉由“共创”所兼容并包的文化承载、科技赋能以及IP开拓，它正一步步确立起一种全新的“游玩”关系——不仅是字面意义的“游玩”体验，更是“游戏”和“玩家”的关系——从而尝试赋予其远超游戏的意义。

1|第一堂课：文化、专业与情感

娱乐之外，玩家最需要的是什么？排在第一位的答案，极有可能是文化。

需要指出的是，作为数字产品的游戏，本就有着汲取融合多元文化的天然优势。这样的优势及带来的利好，也令许多厂商纷纷投入其中。据《2021中国自研游戏IP研究报告》，当前国内TOP50自研游戏超半数参与文化领域布局。其中博物馆、音乐戏曲、非遗、古建筑等文化联动最为热门。

但“做得到”，并不意味着“做得好”。文化联动，看似简单，但想要形成1+1远大于2的合力，必须同时深刻理解玩家群体与文化本身。那么，不妨让我们先从两款皮肤说起。

第一款，是近期上线的《王者荣耀》孙悟空皮肤。这款皮肤甫一上线，便引发了刷屏热潮——它惟妙惟肖再现了86版《西游记》中腾云驾雾的“行者”形象，甚至连同《云宫迅音》的配乐，以及李世宏的配音，都一并奉上，令人瞬间穿越童年时代。

这无疑击中了整整一代中国人。然而行者皮肤，却并不止“集体回忆”那么简单。它巧妙地将国之重器——“中国天眼FAST望远镜”从宇宙中采集的脉冲星声音，加工融入了35年前的音乐中，让现代与古代的天宫浪漫，浑然一体。

第二款，则是《王者荣耀》新近预告的六周年“庄周”皮肤。这则是款尚未正式推出，便引得玩家热情高涨的皮肤。水墨描绘的山河画卷之中，庄周驭琴而来，一曲高山流水，叹遍天下知音。之于如今崇尚国风的年轻群体，可谓正中心门。

而这也并非是单纯的“新国风”。从直观视听角度的《高山流水》曲调，到意境层面的伯牙子期典故，再到需要玩家自行探究的古琴号钟及其渊源，它所对外传递的文化印记，不仅丰富生动，且层层深入，曲径通幽。

皮肤潜藏的奥妙甚至不止于此。庄周出场时的水墨画卷，是由中国艺术研究院国家一级美术师刘波执笔指导，弹奏的《高山流水》，则是由国家级非遗古琴艺术代表性传承人林晨亲自演奏，并在动画呈现上进行了指法编订。

文化的传承，建立在有典有据的说服力上，更建立在情感的流动与共鸣之上。基于对年轻群体文化及情感需求的洞察，在精巧的皮肤上雕刻专业，于广袤的大众制造共鸣，正是《王者荣耀》投身文化场域的制胜法宝。

“孙行者”一条官宣微博，获赞超20万，相关话题斩获3.7亿阅读量。“高山流水”官宣后，十个小时便获赞近4万，古琴“号钟”成为玩家间的热门话题。这同样是《王者荣耀》过去几年来基于文化联动的成就缩影——在此之前，它推出的主题皮肤，传统如京昆越等戏曲文化、故宫、敦煌等物质文化遗产及书法、舞狮、刺绣等非遗文化，现代如航空航天、国民记忆……可谓无所不包，又次次突破圈层。

可以说，藉由皮肤这一“文化大观园”的简明载体，游戏本身完成了从娱乐品到文化品的蜕变。而游戏与玩家的关系，更不再局限于娱乐范畴，而有了真正的精神羁绊。

2|第二堂课：科技、实用与探索

如果说《王者荣耀》的文化联动，尚属于行业常规，那么基于技术联动的“硬核”做派，则展现出了它更强的包容与转化能力。

今年8月，《王者荣耀》宣布与吉利汽车旗下广域铭岛展开战略合作，双方决定以王者用户喜闻乐见的“鲁班大师”角色为牵引，推广工业互联网平台与“中国智造”。

为什么这么做？工业互联网，是促进工业企业数字化转型的关键一环，但多数传统企业，对这一新兴概念并没有清晰的了解与认知，也因此阻碍了自身走向“智造”的突围之路。

《王者荣耀》站了出来。作为一款用户基数极大的数字IP，它的确有能力以更通俗、快捷乃至实用的方式，向大众传达艰涩的前沿概念。更何况，《王者荣耀》这一次的选择，不仅惠及行业，而且还很“实用”。

是的，实用。以C2M（用户直连制造）为切入点，推出联名IP产品，正是在实用性的基础上，一举打通了行业与大众用户的认知——而这，可谓是《王者荣耀》穿透制造业本身，对拥有“汽车用户”和“游戏玩家”双重身份的用户群体，再一次的生活需求洞察。

但具开拓性的联动还不仅限于此，延续着技术联动的思路，《王者荣耀》甚至一路迈向了真正的科研探索。

游戏又何以能参与科研？其实硅谷早已认定电子游戏本就是科学研究的理想训练场。作为真实世界的缩影，它不仅更纯净克制，同时还能收集更多样本，成为大数据研究的最佳助力。基于此，Unity游戏引擎甚至参与到了美国航空航天制造商的战略合作中，赋能其物理技术方面的研发应用。

而《王者荣耀》则成了国内的先行者。2020年，它与腾讯人工智能实验室（AI Lab）联合建立起“开悟”平台，并将一系列核心机制，包括标准接口、脱敏的测试数据、评估工具和计算集群等，在平台中悉数开放，为科研人员提供技术与资源支持。

如今，“开悟多智能体强化学习大赛”已在高校中成功举办两届，这个开放的平台，已是北大、清华、电子科大等近20多所顶尖高校学子的“算法PK场”与“AI试验场”，并且有望为更多的科研人员进行课题研究贡献出力量。

所以你看到了，娱乐和文化之外，《王者荣耀》再次打造出了一批真正高精尖的科技“玩家”。让“游戏的人”（赫伊津哈语）突破行业，引领潮流，勇立浪头。而这当然不会是区区“玩家”二字这么简单。

3|第三堂课：让每个人参与和见证改变

但也许，双重身份，存在于每一个人身上。人人都始于最原初的那个玩家身份，而后才裂变成文史爱好者、科研学者、商人与用户……他们也并不止于消费，同时更是创造者本身。

《王者荣耀》再次敏锐洞察到了这一点。今年5月，它正式提出了“IP共创计划”。这是一个庞大的矩阵式联动规划，它包含了三大层面，分别是专业共创、行业共创与用户共创。

实际上，联手专家，打造更考究、更值得推敲、传承中国文化的“专业共创”，与通过广泛的行业共创，以王者大IP为各行业带来增益的“行业共创”，在我们此前两部分的讲述中，已经锋芒毕现，但“用户共创”，才是《王者荣耀》真正的核心所在。

要知道，在此之前，UGC（用户生产内容）只存在于开放性、漫无主题的互联网社区当中，而对于一款成熟的IP产品而言，PGC（专业生产内容）才是公认的可靠路径。

然而专业制造固然可靠，却难免固化思维与路径依赖，更为生动的创造力永远隐藏在最大众的用户中，现在，《王者荣耀》下定决心将它们一一调动出来。

于是，继全程由玩家自主设计并投票选出的“源梦系列”皮肤后，又有了“用户共创营地”。玩家不仅能参与英雄、皮肤的共创，甚至也能为玩法贡献奇思妙想；而“风物志大赛”等创作活动，则将更多的人和作品形态一同席卷进来，无论是音乐、舞蹈、美设计，亦或是视频、小说创作，在这里都能有一席之地。

今年5月，首个由玩家全程参与的“五五重塑共创英雄”梦奇全新上线，约530万玩家接受邀请，参与了英雄的重做决策，三个充满想象力的补充设定在共创中脱颖而出。

这之后，“姜子牙”共创重塑召集令全面发布，甄姬“冰雪圆舞曲”皮肤藉由共创确定的优化方案也一锤定音，玩法、原画、特效、台词、语音……《王者荣耀》将创造美好的权力，交到了玩家手中，也收获了更多来自玩家的归属感。

与此同时，《王者荣耀》依然期盼和呼吁着更多玩家的参与。纵然这是个庞大的量级，纵然《王者荣耀》在这样的基础上，要开发的潜力，不仅包括玩家，也必须包括自身。

但这样的考验，正充满开拓者的情怀和乐趣。在平等开放的基础上，每道才华都有可能被实现，在罕有人迹的道路上，每个点子都可能通往星辰大海，而在与《王者荣耀》共同扶持、共同成长的旅程中，每一个人，都能参与和见证点滴改变。

前方或许是冒险，但冒险更值得尊重。进一步说，如果说腾讯的愿景，是成为一家受人尊重的公司，那么《王者荣耀》的愿景也许正是，成为一款受人尊重的游戏，甚至——远远超越于游戏，并因之汲取亿万智慧，惠及所有玩家，承载更多情感与价值，从而让“王者”这个IP，与每个人的生活，都互嵌至深。

到那时，“游戏”与“玩家”的关系，也必将产生更深刻、也更有益的改变。“游玩”也必将摆脱字面含义，成为是一种更自由、更具创造性的体验。