3月14日，听花岛出品的川话短剧《家里家外》在红果短剧平台正式上线。截至目前，该剧在红果平台播放量已破11亿、热度超7000万。

近日，DataEye 短剧观察对《家里家外》的女主角孙艺燃进行了独家专访，深入挖掘这部剧背后的故事以及她对表演的思考。

据了解，《家里家外》的拍摄周期约为 18 天，在短剧中算是比较长的拍摄时长。孙艺燃透露，剧组演员基本都是当地人，大家在拍摄期间经常会碰撞出一些新的想法，这让她感觉不像在拍戏，每天拍摄都像是回家一般自然亲切。

谈及所饰演的蔡晓艳一角，孙艺燃认为这是一位能量爆棚的女性。蔡晓艳所散发的精神力量远远超越角色本身，也激励着孙艺燃在现实生活中更加积极勇敢地直面逆境与困境。

通过参演《家里家外》，孙艺燃更加笃定，优秀的作品无关篇幅长短。尽管因剧本不同，表演风格会存在细微差异，但用心塑造角色这一核心要点，在长剧与短剧创作中是共通的。

孙艺燃还指出，自去年下半年起，众多长剧创作团队跨界投身短剧领域，倾心打磨内容品质，推动短剧行业朝着精品化方向发展。当下，长剧、短剧、中剧与电影的受众都很广泛，只要是用心拍摄的作品，无论其篇幅长短，都值得被肯定与赞扬。

以下是采访实录整理：

一、《家里家外》幕后故事

DataEye短剧观察：这是你第一次出演年代剧吗？在拍摄前你做了哪些准备？

孙艺燃：这是我第一次出演年代剧。我提前回到成都，因为拍摄地就在成都，而且是用方言拍摄。我的父母刚好是那个年代的人，所以我去问了他们当时的生活细节，也了解了外婆的一些生活习惯。通过观察身边与角色背景相似的人，我更快地找到了角色的感觉，能够更快地融入那个年代的氛围。

DataEye短剧观察：《家里家外》还原了很多 80 年代的场景，你作为主演，觉得这种还原度怎么样？

孙艺燃：我觉得还原得很好。拍摄期间，我的父母、外婆以及许多亲友都来探班。他们一看到我们的场景，就感慨这些东西特别真实，很有那个年代的感觉。我爸爸一走进我们剧中的家，就仿佛瞬间回到了那个年代。还感慨道这样的房子在当时已经算是生活得很不错了。

剧中很多细节都很讲究，比如那些老式钟表、桌布，还有桌子上盖的蕾丝花边的小花纹布，都是那个年代独有的。

DataEye短剧观察：这部剧大概拍了多久？

孙艺燃：拍摄了18天左右，拍摄时间在短剧里算比较长的。

DataEye短剧观察：在拍摄过程中你有没有一些比较难忘的经历，现场有没有一些有趣的小插曲？

孙艺燃：有很多难忘的经历，因为剧组的演员，包括群演、特约演员，几乎都是当地人。所以我们在拍摄期间，有时会不经意地碰撞出一些新的想法，比如觉得某个地方用方言表达会更有意思。

很多情节在看剧本时已经很贴近那个年代的生活，但当真正站在场景里，演员们进入状态，甚至群众演员随口说出的一句话，都会让大家产生新的灵感，现场非常热闹。

我记忆特别深刻的是在小区拍摄的那场戏，有很多嬢嬢参与。大家想法很多，聚在一起非常热闹，让我感觉不像在拍戏，而是每天真的回到家一样，特别有意思。

DataEye短剧观察：你们拍摄前会一起围读剧本吗？

孙艺燃：会的，我们开拍前都会围读剧本并进行讨论，主创团队基本都会参加。我们会一起商量每个场景用哪种方言表达更合适，因为川渝地区不同地方的方言表达方式可能有所不同，所以需要讨论后确定最终采用哪个版本，以确保既地道又有趣。

DataEye短剧观察：当时是什么样的契机让你接下了《家里家外》这部剧？

孙艺燃：也是机缘巧合，这算是我与听花岛的第二次合作。当时我刚好有一个戏杀青，回到北京后听说这个剧组在见组，我就去参加了。见组那天，杨科南导演和制片人菲菲都在场，我和菲菲之前也合作过，聊起来很投缘。当我看到剧本片段时，就觉得非常有意思，于是和他们深入聊了很多。

我就说非常希望能够接下这样一部剧，因为之前还没有尝试过年代剧以及现实主义题材的剧。现在看来，能接到这部剧真的很幸运。

DataEye短剧观察：拍完这部剧后，你是否预料到它会如此受欢迎？

孙艺燃：我其实有料到这会是一部非常好的作品。因为整个拍摄期间，每个团队、每个部门都倾注了200%的心血，对于很多细节，大家都反复推敲。所以拍完后，我就觉得这是一部特别良心且温情的剧。

而且这部剧也很有意思，我当时就希望它能被更多人看到。从目前的播放量来看，我觉得这一切都值得，大家的付出得到了观众的认可。

DataEye短剧观察：这部剧中有许多温情满满的情节，你觉得哪一个情节是最能戳中你的？

孙艺燃：其实有很多触动我的情节，尤其在和“儿子”“女儿”对戏时，我完全融入了角色，把他们当成了自己的孩子。

最难忘的是倒数第二天拍的一场戏：儿子在后面推车，转身对我说“没得事”。当时我跟儿子已经感情非常深了，看着他笑，我却忍不住鼻子一酸，难受极了。那一刻，我真的觉得自己是他妈，他就是我儿子，我绝不能让他受苦。

还有很多情节让我非常触动，包括给陈爽补衣服时说的台词也发自肺腑，到现在都记得清清楚楚。我说因为我也是一个妈妈，我也希望我的女儿儿子能够过得更好。现在回想这些情节，依然觉得特别触动。

DataEye短剧观察：你是怎么看蔡晓艳这个女主的，怎么评价她？

孙艺燃：我觉得用语言很难完全形容她。这两天我也在思考，如何定义她给我的影响。我感觉她带来的力量，远远超过了角色本身。

拍完这部剧后，蔡晓艳这个角色给我本人带来了很多力量，让我变得更加积极勇敢地去面对生活中的逆境和困境。我没有办法简单地评价她，她好像反而在引领着我走向一个新的世界。她是个非常有力量的女性，自强自立，坚韧不拔，始终努力去追求更好的生活。

二、聊表演：好作品不分长短

DataEye短剧观察：在你看来，《家里家外》和其他短剧相比，有哪些不一样的地方？

孙艺燃：首先，当我拿到《家里家外》的剧本时，就感觉它不像传统的短剧。虽然我之前拍过一些长剧，但这个剧本的质量让我觉得长短已经不重要了。它故事流畅，逻辑清晰，人物塑造非常出彩，是一个非常棒的剧本。整个团队用心拍摄，让它成为一部优秀的作品。

《家里家外》让我更加坚信，好的作品不分长短。《家里家外》与其它短剧最大的不同在于，首先它的时长更长，拍摄要求也更高。而且，这部剧非常接地气，力求还原当时生活的真实场景。不像许多短剧会用夸张的情节或噱头来吸引观众，《家里家外》更注重真实和贴近生活，展现最本真的生活状态和情感，这是它跟其他短剧不一样的地方。

DataEye短剧观察：从长剧转型到短剧，表演风格和方式是否有所不同？你是如何做出调整以适应这种变化的？

孙艺燃：我刚开始接触短剧，拍摄第一部作品时确实有些不适应。当时正好有个空挡期，身边有朋友从事短剧行业，他们说现在短剧制作越来越精良，鼓励我尝试，于是机缘巧合下我就接触了短剧。那时不太适应，因为当时的剧本在各方面不像现在这么完善，风格也有所不同。在表演方式上，短剧往往会省略一些情感过渡，更倾向于用快节奏直接展现强烈的情绪。而且，短剧的人设有时过于天马行空，理解与接受人物内核需要做大量心理建设。

但现在，尤其是参演了《家里家外》，我跟听花岛合作过两次，合作下来我对短剧更有信心了。拍摄他们的作品时，我感觉和长剧差别不大，完全不用刻意追求快节奏表演，只需全身心代入角色，将人物的情绪自然、完整地过渡，以大众能理解的方式演绎出来，无需刻意夸大。

所以，就现阶段而言，表演风格可能因剧本而异，会有细微差别，但用心塑造角色这一点，长剧和短剧都是相通的。

DataEye短剧观察：在选择剧本时，你有哪些标准或偏好？

孙艺燃：现在我选剧本会从多方面考虑。首先看剧本整体，故事情节逻辑是否完整、能否站得住脚，人物塑造是否鲜活立体。在这些基础上，再看故事是否精彩、有记忆点，能否吸引观众。

DataEye短剧观察：你有特别想尝试的题材吗？

孙艺燃：我一直很想尝试民国剧，因为我还没演过这类题材，其他方向也愿意尝试。我是个愿意挑战自我、突破可塑性的演员，各种类型的角色都愿意尝试。

DataEye短剧观察：我们在直播的时候看到你在拍古装戏，最近的档期是不是很满？

孙艺燃：我目前拍摄的工作都是《家里家外》播出前就定好的，包括两个古装剧和一个互动剧，持续到4月中旬。之后的拍摄计划还没确定，我正在看剧本，会慎重选择，希望能给大家带来更好的作品。

DataEye短剧观察：你怎么看待短剧行业？

孙艺燃：从去年下半年起，越来越多长剧团队加入短剧行列，大家更用心打磨内容质量，推动短剧行业逐渐向精品化方向发展。如今，长剧、短剧、中剧与电影的受众都很广泛。我认为，只要是用心拍摄的好作品，无论长短，都值得肯定。

DataEye短剧观察：你后续还会拍摄类似题材的短剧吗？

孙艺燃：如果有好的剧本和作品，我还是会考虑接受的。同时，我也会综合考量作品的剧本和团队情况来决定是否接拍。只要是好作品，我都会尝试。

DataEye短剧观察：对于想要进入短剧行业的年轻人，你有什么好的建议吗？

孙艺燃：大家还是要回归演员本身，做好演员该做的事，用心塑造人物。希望大家保持信心，想方设法完善角色。只要对得起良心，用心去做，努力终会被看见！